笔趣阁

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  郭凡突然有种错觉，好像不是自己比李谦大几岁，反而应该是李谦比自己大，相比起来，有时候不够圆滑的李谦，才是更成熟的那一个。

  而表面看起来更成熟的自己，只不过是在委曲求全罢了。

  ……

  李谦也理解郭凡的想法，毕竟之前华阳传媒宣传部下面一个小小的经理都能随意训斥他，制片部总监对他而言自然是高高在上的大人物了。

  自己虽然只拍了一部电影，但是通过一部电影，对自己的能力有了足够的认知，至少自己有能力把那些记忆中的好电影拍出来，并且在不断提高自己的能力。

  《大白鲨》作为一部一部各方面都接近完美的商业电影，能把这部电影拍好，李谦对自己日后进军大银幕就有足够的信心。

  所以，自己忙的要死的时候，干嘛要见一个陌生人，哪怕是大公司的制片副总？

  又没有提前说好见面。

  不就是没去见他，如果这也算得罪，那就得罪了吧，无所谓的事。

  人与人之间的关系，不是靠一味上赶着讨好来维持的，这个道理，李谦早就明白了。

  ……

  紧接着，李谦开始找演员了，打听到了那几个演员经纪人的联系方式，都一一联系了。

  有的婉拒了，有的要商量商量，有的要见面谈。

  李谦只能一个个谈，张益就在横店拍抗战剧《军刀》，刚开始拍，没档期，不过李谦见到了《亮剑》里的山本一木，竟然说的一口流利的日语，不愧是学霸。

  接着是廖梵，他倒是有档期，但是一看剧本，不是想象中《狙击电话亭》那样有挑战性、有挥空间的片子，而是一部以鲨鱼为主角的纯商业惊悚片，还是婉拒了。

  拒绝都是常有的事，李谦只能前往琴岛，见到了正在拍一部医疗剧《柳叶刀》的李光杰。

  其实李谦觉得最合适的还是李光杰，他和雷家音一样，身上都有种特质。

  雷家音是丧气，而李光杰则是一脸苦相，还带着点忧郁，只是现在年轻一点，不那么明显。

  不过李光杰出道就出演了《走向共和》这部国内电视剧史都排的上号的片子，走正剧的路子，男一号也演了不少，相比之前见的张益和廖梵，名气和咖位都要高一点。

  琴岛一家餐厅里，李光杰坐在李谦对面翻阅着剧本，他经纪人袁飞也在场。

  过了一会，李光杰放下剧本，看着李谦，有些好奇道，“李导，你这个剧本有点特别啊。”

  李谦笑道，“也没什么特别的，就是偷了个懒没写文学剧本罢了，那玩意是应付审核和外行投资商的，网络大电影剧本不用审核，我们这个项目也没有其他的投资商，就没有弄个文学剧本。”

  “以往看的都是文学剧本，一下子有点不适应了，不过李导这个剧本确实很好。”

  李光杰笑着摇摇头，又问道，“不过，这个戏里，我的角色好像没有太大的挥空间吧，所有的东西都集中在没有露面的鲨鱼上。”

  第o37章最终解释权归我

  文学剧本是国内每一部电影都必须要有的，也算是国内的特色。

  八十年代一位电影人在书里写过，国产电影必须要有文学剧本，究其原因是，电影是唯一能进内的艺术。

  唯其能进，所以麻烦。

  那些只懂章回话本的审查者看不懂你写的是什么，拍的是什么故事，他们还怎么审查。

  虽然这话有点偏激了，不过也不无道理。

  文学剧本的用处，就是用来应付审查和外行投资商的。

  真正的剧本，他们看不懂。

  文学剧本可以当成一个故事来看，可以用眼睛看。

  而剧本是用脑子看的，看了剧本，能在脑海里想象出一幅幅画面，让你知道要拍的是什么。

  文学剧本这玩意，很大程度上也是翻译的误导。

  早年的翻译都是高端人才，有一定的文学功底，剧翻译国外剧本的时候会带有一些自己的理解。

  当时都认为电影是具备文学性的，翻译根本不懂电影本体，他们不相信自己看到的：怎么一点文学性都没有？

  他们只相信自己理解的。

  翻译过来的时候，国外剧本就染上了一定的文学性，进而进化成可读性，也就是文学剧本，用眼睛看的，跟看故事一样。

  李光杰目前只拍过一部电影，顾常伟指导的《立春》，不过要等到明年立春才上映。

  在学校里，看过的那些国外经典电影的剧本，也都是翻译过来的文学剧本。

  而李谦的这部《大白鲨》，却是和好莱坞一样，正规的剧本。

  相比文学剧本，虽然没有了可读性，但是也让李光杰对这部电影有了更直观的了解。

  作为一个专业演员，一边看剧本，一边已经可以在脑海中想象出一幅幅画面了。

  很精彩，毋庸置疑！

  他也看过《狙击电话亭》，借助理的会员看的。

  这部《大白鲨》丝毫不比《狙击电话亭》差。

  不过，《狙击电话亭》就是男主角一个人撑起来的一部电影，更容易出彩。

  而《大白鲨》的主角是鲨鱼，哪怕李光杰自己也不得不承认，自己看剧本的时候，更多的注意是放在鲨鱼上。

  网大、主角不够出彩，李光杰有些犹豫了。